Festival di Venezia, Barbera: “Folie à Deux? Molto più inventivo di Joker”

Il Festival di Venezia 2024 è alle porte: si terrà dal 28 agosto al 7 settembre. Quest’anno accoglierà le più importanti celebrità internazionali.

Lady Gaga (Joker: Folie à Deux), Angelina Jolie (Maria), Cate Blanchett (Disclaimer), George Clooney e Brad Pitt (Wolfs) e Nicole Kidman (Babygirl): queste le star che animeranno questa edizione del Festival di Venezia.

Festival che non è nuovo ad accogliere le migliori star del momento: infatti, grazie alla straordinaria direzione di Alberto Barbera, direttore artistico del Festival, quello di Venezia è diventato uno dei festival più ambiti dalle case di produzione hollywodiane, anche in vista della stagione degli Oscar.

Quando Barbera ha assunto la carica il Festival di Venezia non aveva la stessa rilevanza, come racconta lui stesso nell’intervista rilasciata a Vanity Fair, della quale qui riportiamo alcuni estratti.

ll Festival di Venezia: l’intervista ad Alberto Barbera

Sulla competizione tra festival

“Nel 2012, la maggior parte dei film statunitensi preferiva andare a Toronto invece di venire a Venezia, perché Venezia, ovviamente, è più costosa. Toronto è molto più economica e facile per loro. Nella maggior parte dei casi, la scelta dei grandi studios era quella. Quindi non è stato facile convincerli tutti a tornare a Venezia.

Nel 2012 non c’erano film degli studios a Venezia. L’anno successivo abbiamo aperto il festival con Gravity. Il film ha vinto l’Oscar ed è stato l’inizio di un cambiamento nel rapporto con gli studios. Dopo di allora, ogni anno abbiamo avuto uno o più film che sono andati agli Oscar e che poi hanno vinto gli Oscar, come Birdman, Spotlight, La La Land, La forma dell’acqua, Joker.

Quindi, ovviamente, ora è facile ottenere un film, perché gli studiose gli statunitensi hanno capito che possono usare la piattaforma di Venezia per lanciare il film a livello internazionale e iniziare una campagna per gli Oscar, con tutta la stampa che abbiamo a Venezia.

A Toronto la stampa non è quasi presente, a parte gli operatori del settore. Noi invece abbiamo qualcosa come 3.000 rappresentanti dei media di tutto il mondo, quindi possono fare una vera e propria promozione del film, il marketing del film, a partire da Venezia”.

Sulla scelta della programmazione del Festival di Venezia

“Non mi piace l’idea di invitare un film commerciale se non ha, come dire, un approccio personale al contenuto. Deve essere orientato a un interesse specifico dal punto di vista del regista e della produzione. Ci sono così tanti film che preferisco dare la possibilità di essere selezionato a un film più personale, anziché a un film commerciale”.

Su Lady Gaga al Lido

“Ha citato Lady Gaga. Penso sia l’esempio perfetto di un momento molto speciale. Ricorda il red carpet di A Star Is Born? È stato magico, perché lei era sul red carpet con questo bellissimo abito bianco con piume e così via, e poi ha iniziato a piovere, ma non voleva lasciare il red carpet. È rimasta sul tappeto rosso a scattare foto, firmare autografi e così via. E poi era completamente fradicia.

Quindi è venuta nel mio ufficio per cercare di asciugarsi. Io ero fuori con Bradley Cooper a parlare del film e delle aspettative che vi si erano create attorno. E poi lei è uscita dall’ufficio tremando, al che lui ha detto: – Beh, non capisco perché. Dovresti essere abituata a fare concerti con centinaia di migliaia di persone che ti aspettano. Al che lei mi ha detto: – Sì, certo, ma questa è la prima volta che recito in un film.

Ecco perché tremava, ma poi naturalmente la risposta della critica e del pubblico al film è stata fantastica. È stata una splendida serata per tutti”.

Su Joker: Folie a Deux

Su Queer

“Non è un film facile. Anche questo è molto audace. Non so se conosce il libro da cui è tratto. È un romanzo breve di William Burroughs che è stato pubblicato solo nel 1985, subito dopo la sua morte. È un romanzo molto autobiografico, che parla di quando Burroughs, tossicodipendente e omosessuale, fu costretto a lasciare il Texas. Andò a Città del Messico e iniziò a girare nei bar e nei ristoranti in cerca di compagnia.

Il film è fantastico. Penso sia il miglior film di Luca Guadagnino finora, e l’interpretazione di Danny Craig è assolutamente eccezionale. Credo sia l’interpretazione della sua vita. È un grande, grandissimo attore e si assume dei rischi, ovviamente, perché si tratta di qualcosa che non è in linea con i suoi film precedenti.

Ci sono state tre versioni del film. La prima durava più di tre ore. La seconda era di due ore e mezza. La versione finale è di due ore e 15 minuti. Non ho visto l’ultima, ma le due versioni che ho visto erano davvero, davvero formidabili. Luca ha ricostruito Città del Messico a Cinecittà, a Roma, quindi la scenografia è completamente astratta, non realistica. Ancora una volta, è molto personale, molto originale, bellissimo dal punto di vista visivo. E tutte le interpretazioni sono assolutamente eccezionali”.

Sulla gestione del Festival di Venezia

“Il problema principale sono gli alberghi, perché al Lido abbiamo un solo hotel a cinque stelle, l’Excelsior. Tutti vorrebbero alloggiare lì, ma è impossibile trovare una stanza per tutti, quindi dobbiamo convincere le persone ad andare in qualche altro hotel. Ma a parte questo problema logistico che abbiamo ogni anno, non ci sono molti problemi o crisi legati alla partecipazione di Venezia”.

Barbera ha anche spiegato come si gestirà la compresenza degli ex coniugi Brad Pitt e Angelina Jolie, tra i quali è in corso una battaglia legale per il divorzio: “Angelina sarà presente il primo giorno, giovedì 29, e partirà subito dopo con il regista di Maria Pablo Larraín per andare a Telluride. Quindi Brad arriverà a Venezia solo sabato. Non è possibile che si incrocino al Lido”.

La sorpresa del Festival

“Ci sarà, ovviamente. Per esempio, nel concorso principale abbiamo solo 12 registi che sono già stati in concorso a Venezia in passato. Tutti gli altri sono esordienti per il concorso principale, e ci saranno anche giovani registi.

Un film che credo sarà una grande sorpresa è The Brutalist di Brady Corbet, un film incredibile. Si tratta di un film molto lungo: dura tre ore e 35 minuti. È stato girato in 70 mm. È un film incredibile. Molto coraggioso, molto ambizioso, molto personale”.